Voici le portfolio du photographe Quebequois Jean Malek, qui peut se targuer d’avoir un site vraiment chouette ! Au menu : une navigation intuitive et une expérience visuelle peu commune, font de ce site un produit résolument moderne.

Un portofolio de photographe doit laisser un maximum de place à l’image. Ici, l’affichage des menus est minimaliste et l’image prend tout l’espace. Cela se remarque d’autant plus si vous passez en mode plein écran (l’option est proposée en bas à gauche). C’est ce grand espace consacré à l’image qui m’a tout de suite plu sur le site. Si ce couple d’affichage (plein écran- largeur maximum) est un un régal pour les images au format paysage, ce n’est pas le cas de celles en format vertical. La lecture devient moins aisée et il faudra cliquer sur les options afin de voir l’intégralité de cette dernière.

Mis en valeur par l’agence Akufen, son travail sur les expressions est saisissant, notamment avec la série M Benny.

D’autres clichés tirés de son portfolio sont à découvrir dans la suite.

Le photographe anglais Julian Calverley réalise un vrai travail d’ambiance en jouant sur les tonalités et les contrastes de ses images. Parmi tous ses remarquables travaux, certains donnent la perception d’un climat froid voir même sombre, d’une sensation de vide. Il faut dire que les plans sont vraiment bien choisis. La réussite de ces photos passe aussi par le choix du point de vue et celui du moment ; sans parler de la retouche. Je trouve le résultat très intéressant.

Je remercie Quentin J. pour la découverte.

D’autres clichés tirés de son portfolio sont à découvrir dans la suite.

Un artiste déjà très présenté sur la toile mais qui mérite d’avoir un petit article en plus ici. Le photographe français Romain Laurent est un homme de talent. Là où la communication par l’image est importante, il arrive à proposer des compositions ludiques et variées, qui mêlent à la fois le réalisme à l’irrationnel.

Représenté par l’agence de photographes Banch, Romain Laurent est connu entre autres pour ses travaux décalés pour le magazine WAD et ses affiches originales pour Decathlon ; il met en images des concepts étonnants avec des idées simples.

Si la retouche et la composition photographique vous intéressent vraiment, allez jeter un petit coup d’œil sur le site de la prestigieuse agence de retouche Asile-Paris. Vous y découvrirez dans la catégorie making of, les différentes étapes pour arriver à un tel résultat.

D’autres images tirées du site de Romain Laurent sont à découvrir dans la suite.

Andreas Smetana est un photographe Australien de talent. La reconnaissance de son travail au niveau international, lui permet aujourd’hui de travailler avec les marques les plus prestigieuses et les plus créatives.

Parmi ses œuvres, nous découvrons des mises en scène – parfois un peu trash – autour des thèmes comme l’anatomie, l’expression humaine ou encore l’automobile. Si certaines de ses compositions mettent en valeur l’homme dans des univers différents, d’autres sont des montages à la fois curieux et insolites.

Son portfolio tout en flash lui a valu une récompense aux FWA (Favorite Website Awards).
Les photos sont affichées en plein écran, la navigation est simple et le résultat minimaliste.

Quelques exemples tirés du portfolio de Andreas Smetana dans la suite.

Découvert récemment, le portfolio du photographe Vincent Laforet est rempli de surprises.

Parmi toutes les photos, j’y ai découvert un magnifique travail de TiltShift, mouvement photographique en vogue. Qu’est ce que le TiltShift me demanderez-vous ?

Le TiltShift est une technique photo qui consiste à donner un effet de maquette à une photo. Seulement cette technique nécessite l’utilisation d’optiques coûteuses. Il est possible alors de simuler cet effet à l’aide de logiciels de retouche photo ou d’outils en ligne. L’astuce consiste à simuler le regard vers la maquette donc à prendre les photos en plongée.

Quelques exemples tirés du portfolio de Vincent Laforet dans la suite.

Je vous avais déjà parlé de Lense, le projet de site photo communautaire qui à vu le jour en 2007, initié par MonsieurLâm et designé par Colorz. Pour information, Lense aborde la photographie moderne et de manière plutôt détendue. On parle de tout ce qui touche à la Photo avec un grand F, avec un ton ouvert et simple : nous pouvons retrouver des notions pratiques pour le grand public jusqu’aux aspects les plus techniques pour les professionnels. Nous nous retrouvons avec un joli résultat ; un site vivant, alimenté par des spécialistes pointus et des amateurs de photographie.

Récemment bouleversée par la technologie numérique, la photographie est devenue accessible à tout le monde (je ne parle pas ici de talent photographique). Aidé du support de communication et de partage le plus puissant, cet intérêt commun de faire de la photo et de partager ses clichés s’est largement amplifié. Depuis tout ce temps, Lense à bien évolué et à vu son contenu se remplir de bons conseils, de tests et de galeries.

Une communauté de photographes, des contests thématiques organisés, la galerie… Lense, c’est aussi un blog qui parle des dernières tendances, de l’actualité et de la culture photographique, ainsi que les évènements dédiés.

A votre appareil et venez découvrir l’univers original de Lense et partager vos compositions artistiques avec cette communauté grandissante.

C’est très simple et le résultat est assez réaliste. Une bonne façon de s’amuser avec vos photos.

Cependant, Adobe Photoshop Express est bien moins complet que ses concurrents (Splashup, Picnik). La possibilité d’uploader des images est limitée au disque dur local, et les modules de création de texte, de forme sont inexistants.

Photoshop Express	Splashup	Picnik

Malgré ses lacunes mais avec une interface aussi bien esthétique que complète, Adobe Photoshop Express est une solution rapide pour éditer ses photos.

Le point fort est le partage communautaire de galeries de photos : les utilisateurs peuvent créer des albums puis partager leurs images avec d’autres utilisateurs via photoshop.com grâce aux 2 Go de stockage proposés.

Cliquez ici pour tester la version sans enregistrement.
Cliquez ici pour s’enregistrer et pouvoir uploader des photos.

Pour les utilisateur plus avancés, Splashup est l’éditeur en ligne par excellence.
Gestion de calques, annulations sur plusieurs niveaux, palettes de couleurs CMJN et RVB, etc…

En voila une bonne chose, Lense est un tout nouveau projet qui s’est lancé en 2007.
Le sujet principal abordé est celui de la Photographie Numérique et Argentique.

Sur Lense, on parle de tout ce qui touche à la Photo avec un ton ouvert et détendu : des notions pratiques et grand public jusqu’aux aspects les plus techniques pour les professionnels.

Pour faire tourner ce projet, une grande équipe de spécialistes, apporte ses connaissances dans des domaines différents : matériels, techniques, contests…

En partenariat avec EMOB, le blog elearning ; la partie Improve de Lense prend tout son sens : des tutoriels vidéos et des articles spécialisés pour progresser efficacement. Au programme : techniques de retouche, manipulation, essai de matériel.

Doté d’une partie utilisateur poussée et très bien finie, de l’interface générale vraiment complète, Lense est le site de la photographie tendance du moment, et je pense, pour un bon moment…

Enjoy

Technique
Cette performance artistique photographique consiste à faire un cliché (avec un temps d’exposition élevé) d’une source lumineuse que l’on déplacera devant l’objectif, la nuit ou dans une pièce sombre. Des sources et des couleurs différentes favoriseront la richesse du Graph.

Equipement
Les sources lumineuses peuvent être de simples lampes de poche, pointeurs laser, néons, lampes au xenon, cellule flash, etc…
Un pied est vivement conseillé en raison du temps élevé de l’exposition, il évitera les secousses de l’appareil et le résultat sera meilleur. Des pastilles de couleurs en gel sont aussi utilisées pour changer rapidement la couleur de la source lumineuse.
Pour l’appareil, un appareil photo reflex argentique ou bien un numérique qui permet de régler le temps d’exposition.

J’ai essayé avec une petite source et un temps d’exposition de 20 secondes et je suis arrivé très vite à un résultat satisfaisant.

A vous de tester vos techniques, avec plusieurs sources, plusieurs couleurs, des temps de pause différents, faites tourner la sources lumineuse avec un fil, faites de l’incrustation avec Photoshop ! Allez, envoyez moi vos création !