Supakitch & Koralie – Wall Painting Art
Un gros travail de dessin et de peinture pour cette fresque murale réalisée par le duo Supakitch et Koralie au Musée de la Culture Mondiale à Göteborg en Suède. Il aura fallu 4 jours aux deux talentueux artistes pour réaliser ce travail fou et bourré de détails.
Todor & Petru
Le court-métrage Todor et Petru est un clip réalisé en 2 mois par le collectif CRCR, composé de cinq étudiants de l’Ecole des Gobelins. Ce film mélange savamment stopmotion et animation 2D.
Délirant, résolument moderne et haut en couleurs, le film aborde un style prononcé et affiche une belle référence aux mangas (Naruto, Akira…). L’univers ghetto du clip est soutenu par une bande son assez lourde et imposante (The Thunderclaps). Pas de doute, c’est aussi un clin d’œil à la culture Hip Hop.
Le résultat est bluffant, piquant et complètement surréaliste.
Lui Ferreyra fragmentism
Voici quelques travaux de l’artiste mexicain Lui Ferreyra, un jeune graphiste qui utilise une technique particulière. Ce style de peinture avec des facettes, qu’il appelle fragmentism donne un effet de volume impressionnant et malgré l’épaisseur des traits et des formes, son travail est très précis et cohérent.
Les œuvres de Chuck Close, Egon Schiele, Van Gogh, et Richard Diebenkorn ont joué un rôle important dans le développement de son esthétique.
Des cartes commerciales créatives
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Une carte de visite est un outil de communication indispensable. C’est un objet qui véhicule une identité, qui représente l’image de son détenteur ou de son entreprise. Souvent, la banalité des cartes de visites commerciales ne leur confère aucun intérêt visuel.
Pour faire la différence, certains jouent sur les formes et les matières pour se mettre en avant et proposent de véritables concepts graphiques. La carte de visite prend alors tout son sens…
D’autres exemples de cartes créatives sont à découvrir dans la suite.
Le monde énigmatique de Machinarium
Je ne sais pas si les jeux d’énigmes vous intéressent. Il en existe beaucoup sur Internet, mais la plupart de ces ‘Point & Clic Games’ sont soit sans intérêts, soit trop compliqués. Ce qui n’est pas du tout le cas de Machinarium, un jeu étrange sans texte ni voix dont la réalisation artistique est assez spectaculaire.
Le jeu se déroule dans un univers semblable à celui du film Wall-E. Une aventure dans laquelle vous incarnez un petit robot injustement balancé aux ordures. L’ environnement abandonné et fabuleux est composé de tuyaux en métal et de vielles mécaniques où vivent d’autres robots en société. Mis en évidence dès la présentation d’ouverture, le graphisme prend une part importante dans le jeu. C’est un point fort sur lequel vient s’appuyer les animations et les cinématiques. La musique et les effets sonores sont aussi bien présents, ils accompagnent le jeu en s’adaptant à l’ambiance de chaque tableau. Cela fait bien longtemps que je ne m’étais pas pris une aussi grosse claque ! Waaaaaaa.
On ne peut surement pas parler ici de réalisme car les scènes sont dessinées …et quelles œuvres ! Cependant tout au long de la quête et sur tous les tableaux, on trouve plein de petits détails graphiques qui viennent alimenter le jeu et augmenter l’effet surréaliste. Visiter le monde de Machinarium, c’est un peu comme visiter un nouvel endroit, il y a plein de choses à voir et à toucher.
Notons que le jeu a obtenu le prix de l’excellence graphique lors de l’Independant Game Festival #11, ce qui n’est pas rien ! Je vous le conseille.